éducation artistique et action culturelle

• le plateau à 70-90 mètres d'altitude constitue un monde rural

• les coteaux (pente d'environ 6%)

• les marais

• le rivage

• à des fins agricoles

• pour lutter contre les crues

• pour faciliter la navigation

• 250 espèces d'oiseaux

• 700 espèces de plantes

Voir le site d'Estuarium.

Parvis de l'Ensan. Ile de Nantes
Atelier Van Lieshout
L'Absence

La nouvelle école nationale supérieure d'architecture de Nantes, inaugurée en février 2009, a été conçue par les architectes Lacaton & Vassal, lauréats 2008 du Grand Prix National d'Architecture.

Atelier Van Lieshout (AVL), fondé en 1995 par l'artiste Joep van Lieshout, a acquis une réputation internationale en produisant des œuvres aussi diverses que des machines, des sculptures, des meubles, des bâtiments, des installations et des concepts pour des villes utopiques. C'est dans l'Atelier du port de Rotterdam qu'une équipe de 20 personnes (architectes, designers, plasticiens, artisans) travaille à la conceptualisation et à la fabrication des projets. Célèbre pour ses mobile homes, qui rendent possible la vie autarcique, ou pour ses unités architecturales inspirées par le corps humain et les organes vitaux, AVL aborde dans son œuvre l'indépendance, l'individu face au collectif, la sexualité, le pouvoir et l'utopie.

L'Absence est une sculpture qui répond à son environnement architectural. Elle offre l'apparence d'une masse mouvante et vivante aux multiples protubérances, comme l'incarnation d'un geste instinctif, dénué de toutes limites de formes ou de fonctions.
Cette forme intuitive est habitable : l'artiste en fait un lieu de vie et de discussion.
L'Absence est à la fois une sculpture, un bar, et un commentaire sur l'architecture d'aujourd'hui qui questionnera les étudiants sur la forme de leurs futures réalisations.

Cette création a été réalisée dans le cadre du 1% artistique de l'ensan.

Ile de Nantes / rue Lanoue Bras de Fer / bâtiment MANNY
Angela Bulloch
The Zebra Crossing - Regulations and General Directions

Pour le bâtiment Manny, Angela Bulloch propose The Zebra Crossing - Regulations and General Directions : une œuvre qui crée une connexion entre le bâtiment et son environnement immédiat, entre l'extérieur et l'intérieur, entre l'espace public et l'espace privé.
Angela Bulloch s'inspire des zebra crossings, passages piétons britanniques, pour créer un accès particulier à Manny. En respectant scrupuleusement la réglementation anglaise en matière de sécurité routière, elle redessine l'espace public face au bâtiment : une série de lignes en zig-zag se déploie sur toute la longueur du bâtiment de part et d'autre d'un passage piéton fait de bandes noires et blanches, lui-même signalé par les célèbres Belisha Beacons. Ces globes jaunes clignotants montés sur des mâts striés de noir et de blanc sont visibles à chaque coin de rue au Royaume-Uni, en Irlande ainsi qu'à Singapour et à Hong Kong,anciennes colonies britanniques. 
En reprogrammant le clignotement des globes, elle crée l'impression d'un dérèglement et met ainsi le doute au promeneur quant au statut de cet ensemble. De plus, en déplaçant un système de référence en terme de sécurité routière d'un pays à l'autre pourtant voisin, Angela Bulloch fait preuve d'un humour dans la droite lignée d'un Marcel Duchamp. Elle métamorphose ainsi un ensemble a priori fonctionnel, spécialement conçu pour la sécurité du promeneur, en un ensemble sculptural englobant la présence humaine !
Et comme pour troubler encore un peu plus nos sens, elle prolonge le passage piéton à l'intérieur du bâtiment. Entre les deux, sur la vitre qui sépare l'espace public de l'espace privé, elle livre son protocole de création en affichant des extraits du décret d'application britannique relatif aux passages piétons.

Henri Elie fait partie du comité de pilotage de l'enseignement d'Histoire des Arts dans l'Académie de Nantes. Il propose une approche anthropologique de la question du paysage dans la perspective d'un enseignement d'Histoire des arts :

• au collège :
  
  • arts, espace, temps : la notion de voyage
  • arts, rupture, continuité : comment l'homme repense son rapport au monde depuis la rupture de la Renaissance
• au lycée :
  
  • arts, réalité, imaginaire

Henri Elie propose 3 pistes d'étude :

• la question de l'imitation, de la mimesis : simple reproduction ou geste expressif et créateur
• l'"artialisation" et la question de l'insistance et de la persistance du motif
• le paysage comme expression d'un nouveau rapport de l'homme au monde : le paysage et la figure du voyageur

Voir le diaporama de la conférence

• Pourquoi révéler le sauvage dans la ville ?
• Créer l'identité d'un nouvel espace public avec ses futurs usagers
• Accompagner l'œuvre d'une narration

AGORA maison des associations de Saint-Nazaire

Les marais sont présents dans toutes les communes estuariennes.
Comment ces marais ont-ils été exploités et aménagés au cours de l'Histoire par les moines au XIIème siécle puis les notables jusqu'au XVIIIème siècle ?
Aujourd'hui ces marais trouvent de nouveaux usages et servent souvent de lieux de promenades péri-urbaines.

Exemple des marais de Lavau et de l'oeuvre de Tadashi Kawamata : le plus petit village de l'estuaire abrite l'oeuvre la plus importante.

Comment le territoire apprend-il de l'art et comment l'art apprend-il du territoire ?
La passerelle de Kawamata oriente le regard :
- sur le marais et les étiers
- sur la raffinerie de Donges
- sur la centrale de Cordemais

Cette oeuvre permet d'aborder de nombreuses questions :
- pourquoi un artiste et pas un aménageur ?
- est-ce une oeuvre d'art ?

Voir les sites d'Estuarium et de Voyages à Nantes.

voir également les projets pédagogiques mis en ligne sur le site de l'action culturelle