éducation artistique et action culturelle

Un diagnostic et l'évidence d'une nécessité :

Depuis le début du dispositif « T au théâtre », les spectacles et rencontres avec les comédiens se déroulaient, de l'avis des enseignants, dans des conditions variables : de très bonnes à médiocres, voire pénibles. L'année 2011-2012 leur avait semblé particulièrement difficile notamment avec les classes de 4ème, que ce soit lors des spectacles ou lors des rencontres avec les comédiens, mais aussi en spectacle du soir avec un groupe d'élèves de 3ème.

Quelques éléments d'analyse :

1. L'attitude des élèves pendant les rencontres avec les comédiens :
Elle est variable selon :
- l'ambiance de classe propre à chaque classe,
- la synergie créée par la présence des deux classes rassemblées pour la rencontre,
- la personnalité des comédiens intervenants,
- la forme de la rencontre prévue par les comédiens (discussion, pratique de jeu, bande-annonce ou extrait du spectacle, démonstration d'une technique particulière...)
- le lieu de la rencontre et la disposition des chaises,
- la préparation des « petites formes » (petites formes théâtrales, en lien avec le spectacle, préparées par les classes et présentées lors de la rencontre) et la préparation des questions.


Quelques exemples :
        -  les rencontres avec des marionnettistes (spectacles "Sigmund Folies", "Mergorette") qui ont eu lieu au Foyer se sont bien passées : les élèves étaient assis en gradins, ils ont été « happés » par les performances de manipulation,
        -  en revanche certaines rencontres après les spectacles, sans manipulation, dans la salle du Foyer se sont moins bien passées : élèves trop serrés, rapidement inattentifs et distraits par la cohabitation difficile des deux classes,
        -  la rencontre avec les comédiens canadiens d'« Eclats et autres libertés » s'est très bien passée. Les chaises étaient disposées en arc de cercle, les élèves de 4ème ont tous participé aux petites formes, les comédiens étaient très dynamiques et expérimentés,
        -  lors d'une rencontre avec des comédiens, des questions avaient été bien préparées en cours, écrites sur des bandelettes de papier, contrôlées par le professeur. Elles ont été mises dans un panier, et les élèves en piochaient au hasard, ce qui n'interdisait pas de poser des questions spontanées. Cette formule, efficace,  est sans doute à conserver mais sans la généraliser pour ne pas lasser les élèves...

Des propositions et la mise en place de solutions:

Une fois ce constat opéré, l'équipe éducative a décidé de mettre en place un certain nombre de mesures pour faire évoluer la situation et améliorer le comportement des élèves dans le cadre du projet d'éducation artistique et culturelle et des cours.

1. Impliquer davantage les familles dans le projet:
Information aux parents dès le début d'année sur toutes les composantes du parcours (objectifs du parcours, compétences développées, présentation des spectacles,  dates des représentations et des rencontres avec les comédiens... )

 2. Mise en œuvre d'exercices réguliers d'attention, concentration, écoute, respect d'autrui:
Il s'agit de mettre en oeuvre dès la rentrée dans les classes qui s'engagent dans le dispositif des exercices de prise de parole ou corporels (souvent empruntés au jeu dramatique mais utilisés aussi dans l'enseignement de l'éducation physique et sportive ou musicale...), et ce en leur accordant un petit temps en début de chaque (ou presque!) cours, toutes disciplines confondues.
Ils visent à habituer les élèves à se concentrer, à fixer leur attention, se respecter, écouter...
Les enseignants désiraient ainsi obtenir un temps de concentration de plus en plus long, une écoute de plus en plus spontanée, une meilleure attention lors des rencontres, des spectacles et en classe.
(voir ci-contre)

3. Accompagnement renforcé pendant les spectacles :
On s'est inspiré ici d'un dispositif mis en place dans un autre collège impliqué dans l'opération T au théâtre. La classe est divisée en groupes qui ont chacun un accompagnateur référent: élèves et accompagnateur ont pris le temps de se repérer, d'échanger avant le spectacle (sur leur attitude, ce que l'on attendait d'eux et pourquoi...). On peut proposer aux élèves de former eux-mêmes leur groupe, l'objectif étant que la représentation soit un moment de découverte et de plaisir partagé. Cela nécessite bien sûr d'avoir un nombre d'accompagnateurs renforcé, mais outre qu'il implique alors plus de collègues dans le projet, cet accompagnement peut être allégé dès qu'il y a un meilleur comportement des groupes.