éducation artistique et action culturelle

L'auteur présente son roman dans ces termes :
Le corps est au centre du roman. Il y a le corps des individus (Marie, Lucie, Henri), le corps social aussi. Les personnages nous parlent  de ce corps qui nous est donné à la naissance et qu'on ne choisit pas, du corps rêvé, enfin du corps réel, du corps adulte.

Quel est le lien entre votre roman et le film « Une affaire de femme » de Claude Chabrol (qui raconte la vie de Marie, « faiseuse d'ange »,  guillotinée pendant l'Occupation) ?

Le seul point commun réside dans le fait divers de cette femme avorteuse qui finit guillontinée. Sinon le roman se veut avant tout un livre sur la liberté d'être soi. D'ailleurs je n'ai pas vu le film avant que mon livre ne soit publié.

Pourquoi avoir fait le choix d'un récit sur 24 heures ?

Cela donne une intensité et une grande tension à l'histoire mais cette journée n'empêche pas les retours en arrière dans l'enfance des personnages. C'est donc une fausse unité de temps.

Les douleurs psychiques et physiques des personnages sont-elles liées ?

Oui, ces deux douleurs ne sont que l'expression d'une souffrance liée à la mère pour les trois personnages : pour Lucie, la relation trop fusionnelle de la mère étouffe sa fille (Lucie « avorte » de sa mère en quelque sorte). Pour Henri et Marie, c'est l'absence d'amour de la mère, la non-reconnaissance maternelle qui sont à l'origine d'une grande souffrance.

Chaque personnage du roman tue : comment jugez-vous vos personnages ?

 Je ne peux pas écrire sur des personnages que je n'aime pas. J'ai beaucoup de tendresse pour mes personnages . Ils sont comme des « frères ».

Ce livre est-il un plaidoyer contre la peine de mort ?

Non, pas plus qu'il n'est un plaidoyer pour ou contre l'avortement. Je n'évalue pas des actes, je parle d'êtres humains.

Peut-on qualifier le livre de féministe ?

Et non ! C'est avant tout un livre humaniste, un livre de combat pour la liberté d'être soi.

Quel rapport entretenez-vous avec votre propre corps ?

 Je pense qu'on écrit sur des choses qui nous mangent le ventre. Je n'aurais pu écrire ce livre si je n'avais pas eu ma fille.

« Ecrire, c'est aussi ne pas parler... » Marguerite Duras, citée par Catherine Cusset

A 23 ans, Catherine Cusset part, comme lectrice, aux Etats-Unis sans savoir parler un mot d'anglais. Depuis, elle y est restée, s'est mariée avec un Américain. Elle revient chaque année passer les vacances d'été en Bretagne. En ce moment, à l'occasion de la parution d' « Un brillant avenir », elle est revenue vivre à Paris.
L'histoire d'Elena est basée sur des faits réels entendus aux Etats-Unis.  L'auteur a d'abord écrit en anglais avant d'écrire (et non de traduire) en français.

Quel effet recherchez-vous en alternant les points de vue et les époques ?

Il y a deux histoires dans ce roman : la vie d'Elena dans la Roumanie communiste, sa rencontre avec Jacob, l'exil en Israël puis aux Etats-Unis. Et puis il y a Marie, la belle-fille, qui met en péril le « brillant avenir » qu'Elena avait construit pour son fils unique. Il était essentiel d'alterner ces deux histoires, de les entrelacer pour mettre en évidence le rapport entre le passé et le présent, les relations complexes entre Elena et Marie.

Pourquoi avoir choisi une Française pour le personnage de Marie ?

Marie est représentative des Français, de l'image que l'on se fait des Français à l'étranger. Elle croit tout savoir.

Le sujet de l'immigration vous touche-t-il ?

Les Etats-Unis sont un pays d'immigration et, bien que je  ne me sente pas une immigrée, j' ai voulu comprendre  la rupture que représente le départ. En même temps, il me semble que l'on ne peut rompre totalement avec son passé. Ceux qui partent sont tôt ou tard rattrapés par leur passé.

Pourquoi Elena pleure-t-elle à la fin du roman ?

J'ai longtemps hésité sur la fin à donner au livre. J'ai pensé terminer l'histoire en 1975 avec l'arrivée aux Etats-Unis. Finalement, les dernières pages se déroulent le jour anniversaire de la mort de Jacob. Elena attend un coup de téléphone de son fils, qui ne vient pas. Finalement, c'est Marie qui appelle Elena pour l'inviter à dîner. Les pleurs sont le signe qu'Elena lâche enfin prise alors qu'elle a toujours voulu tout contrôler. C'est le signe de l'apaisement.