Il[s] couvre[nt] l’ensemble des domaines artistiques se rapportant aux formes : peinture, sculpture, dessin,
photographie, vidéo, nouveaux modes de production des images… Les élèves explorent la pluralité des démarches et la diversité des œuvres à partir de quatre grands champs de pratiques : les pratiques bidimensionnelles, les pratiques tridimensionnelles,
les pratiques artistiques de l’image fixe et animée, les pratiques de la création artistique numérique.Le cycle 4 introduit une approche plus spécifique des évolutions des arts plastiques à l'ère du numérique. Toutefois, les apprentissages ne se confondent pas au collège avec un enseignement isolé d’un art numérique. Les professeurs créent les conditions matérielles et didactiques d’un recours au numérique à travers des outils, des supports, des applications accessibles et des pratiques variées. Il s’agit de faire appréhender aux élèves le numérique comme technique, comme instrument, comme matériau qui se manipule et s’interroge dans une intention artistique, et donc non strictement dans des usages plus poussés des logiciels de traitement des images.
Cette « approche spécifique » affirmée dans ces programmes se retrouve au sein des compétences travaillées, à plusieurs niveaux.Pour expérimenter, produire, créer,
le recours aux outils numériques pour servir un projet de création
est omniprésent et explicite, ils sont cités comme outils de captation et de réalisation,
comme faisant partie des champs de la pratique plastique et leurs hybridations,
dans les conditions de la réception, la démarche de création, les modalités de présentation, l'exploitation des informations et de la documentation.
S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs, établir une relation avec celle des artistes, s’ouvrir à l’altérité inclut également la capacité de porter un regard curieux et avisé sur la diversité des images fixes et animées, analogiques et numériques.
Les pratiques numériques traversent logiquement les « trois grandes questions » de façon implicite ou explicite en approfondissant les notions du cycle 3.
La représentation ; images, réalité et fiction
La narration visuelle : mouvement et temporalité suggérés ou réels, dispositif séquentiel et dimension temporelle, durée, vitesse, rythme, montage, découpage, ellipse…
On déduit facilement de ces termes comment les outils numériques facilitent le questionnement de la dimension temporelle.La conception, la production et la diffusion de l’œuvre plastique à l’ère du numérique : les incidences du numérique sur la création des images fixes et animées, sur les pratiques plastiques en deux et en trois dimensions, les relations entre intentions artistiques, médiums de la pratique plastique, codes et outils numériques.
La matérialité de l’œuvre ; l’objet et l’œuvreLa matérialité et la qualité de la couleur : les relations entre sensation colorée et
qualités physiques de la matière colorée, les relations entre quantité et qualité de la couleur.
Le numérique en tant que processus et matériau artistiques (langages, outils, supports) : l’appropriation des outils et des langages numériques destinés à la pratique plastique
, les dialogues entre pratiques traditionnelles et numériques, l’interrogation et la manipulation du numérique par et dans la pratique plastique.
L’œuvre, l’espace, l’auteur, le spectateur
La présence matérielle de l’œuvre dans l’espace, la présentation de l’œuvre : le rapport d’échelle, l’in situ,
les dispositifs de présentation, la dimension éphémère, l’espace public, l’exploration des présentations des productions plastiques et des œuvres, l’architecture.
Les métissages entre arts plastiques et technologies numériques : les évolutions repérables sur la notion d’œuvre et d’artiste, de créateur, de récepteurs ou de public, les croisements entre arts plastiques et les sciences, les technologies, les environnements numériques.