arts plastiques - InSitu

 S'appuyant sur le goût ou l'intérêt des élèves, l'enseignant d'arts plastiques, devant par exemple travailler sur la narration visuelle ou les dispositifs de représentation pour le cycle 4 des nouveaux programmes, peut-il faire l'économie de présenter à ses élèves comme références artistiques des planches de Chris Ware, de Jens Harder ou de David B (sont cités ici à dessein des auteurs encore jeunes dont les œuvres encore en expansion apparaissent comme parmi les plus fertiles plastiquement, et pouvant être facilement mises en relation avec de grandes œuvres historiques  issues de domaines plus traditionnels comme le dessin et la peinture) ? Nos formations, ainsi que des présupposés tant sociologiques que culturels, ne sont sans nul doute pas étrangers à notre relative méconnaissance du médium. Les origines de la bande dessinée, ses codes et ses œuvres les plus remarquables et, disons-le d'emblée, patrimoniales (de Rodolf Topffër à Hergé, de Winsor McCay à Jean Giraud-Moebius), sont bien souvent méconnues, et donnent ainsi parfois lieu à quelques confusions, de lecture comme d'interprétation. Ce manque de reconnaissance n'est bien entendu pas nouveau, elle est également lié à des enjeux bien spécifiques au 9e Art lui-même, notamment son contexte de diffusion, étant entendu que les planches originales de bande dessinée s'exposent encore peu (mais de plus en plus néanmoins) et sont difficilement perceptibles en tant qu’œuvres à part entière : comme fragments imprimés elles appartiennent en effet à un ensemble plus vaste ou corpus, qui lui donne leur place et leur sens, celui de l'album ou du roman graphique dans lesquelles elles vont interagir. A côté d'une (sur)production de masse, le plus souvent stéréotypée graphiquement et répondant à une logique commerciale (ce qui n'exclut que quelques œuvres tout à fait remarquables en soient issues), nombre d’ouvrages forts, publiés bien souvent dans de petites structures éditoriales, peinent souvent à trouver des relais médiatiques pour toucher leur public (la précarisation accrue des auteurs en étant malheureusement l'un des effets les plus immédiats). Et sans nul doute un effort tout particulier en termes de recherche et d'information est demandé à l'amateur et à l'enseignant s'il souhaite découvrir les territoires les plus aventureux du point de vue de la narration ou de la matérialité, que propose la création actuelle en bande dessinée.

 Le présent dossier mis en ligne sur InSitu propose, outre une bibliographie, des réflexions sur quelques entrées thématiques (la composition, le noir et blanc, les rapports texte / image...) et des pistes de séquences pédagogiques à partir d’œuvres spécifiques du 9e Art. Il pourra permettre au professeur d'enrichir son questionnement sur les différents modes de narration visuelle (une bande dessinée peut, en tant que référence artistique, être par exemple rapprochée d'une peinture classique, d'une expérience chronophotographique ou d'une séquence photographique), ou la matérialité du dessin.

Hugues Blineau
professeur d'arts plastiques
collège Gérard Philippe
Carquefou