innovation pédagogique

En juin 2010, comme beaucoup d'enseignants, Anne Laurens, professeure de français, et Stéphane Bonmariage, enseignant d'histoire-géographie, se sont trouvés face à une montagne de questions lorsqu'il leur a fallu concevoir le projet de leur EDE littérature et société. Doutes, questions, sentiment d'avancer à vue ; ce n'est pas simple de créer de toutes pièces. Mais c'est aussi très stimulant, notent-ils aujourd'hui tous deux, surtout quand on constate que les choses fonctionnent, que les élèves s'investissent, qu'ils apprennent... Impossible de dresser un bilan complet en ce mois de janvier 2011, mais quoi qu'il en soit, leur aventure ne manque déjà pas d'intérêt. Outre le cadrage des textes officiels, un certain nombre de préalables ont guidé dès l'origine la conception de leur projet. La volonté, d'abord, de partir du vécu des adolescents, pour ensuite dépasser ce fonds commun, par l'analyse, la mise en perspective et l'enrichissement. Cultures, culture 1... c'est donc sur un questionnement constructif de la notion de "sous-produit" culturel que se fonde leur réflexion, mais aussi sur une certaine conception de l'apprentissage et de l'école. Tout est étudiable, mais tout dépend de la manière dont on l'aborde et ce qu'on en fait. Cette éducation au regard développe un esprit critique d'autant plus nécessaire que les adolescents sont grands dévoreurs de ces séries télé, dont la consommation a été décuplée par internet. La thématique de l'image de la femme est retenue, histoire d'allier l'esprit critique et une réflexion citoyenne fondée sur une analyse sociohistorique concrète. Autre point essentiel pour les deux enseignants : trouver une problématique donnant une place équivalente à leurs deux disciplines pour que les apports de l'une éclairent l'autre en permettant de faire avancer la réflexion commune. Il fallait que chacun s'y retrouve vraiment dans cette aventure collective, qui allait également permettre aux élèves de s'initier tranquillement aux méthodes de travail pratiquées en TPE (Travaux personnels encadrés).

Ce qui est le cas dans notre histoire, puisque l'histoire, la géographie, la littérature apportent leurs lumières respectives pour éclairer de manière bien inattendue (pour les élèves) les proprettes dames de Desperate Housewives et leur univers, qui serviront de base au projet. Au final, donc, la problématique retenue est ainsi formulée : "La série télé : un produit littéraire, miroir de la société, héritage du roman-feuilleton". Le projet croise trois des domaines proposés par les textes : "images et langages : donner à voir, se faire entendre" ; "médias, information et communication : enjeux et perspectives" et enfin "regards sur l'autre et sur l'ailleurs". Dans un premier temps, les deux enseignants présentent sommairement le projet aux élèves. Qu'est-ce qu'un feuilleton ? Pour tous, il n'en existe que de télévisuels. Le fonds commun est incontestablement là ; sur les vingt-six élèves, vingt-cinq ont vu un ou plusieurs épisodes de Desperate Housewives. Les premières séances sont prises en charge par le professeur d'histoire-géographie. Globalement, la question est simple : comment ça marche, une série télé ? Et pourquoi ça marche comme ça ? Première étape vers une compréhension du "produit" qui implique de dépasser la fascination de groupie, ou l'allergie viscérale... Les élèves se répartissent par groupes, chacun ayant en charge une question (voir annexe). Le produit fini qu'ils ont à construire est une affiche synthétisant chaque réponse, qui servira à la réalisation d'une exposition au lycée et lors de la journée porte ouverte. En ce tout début d'année de seconde, l'enseignant accompagne soigneusement la recherche de ses élèves. Les ouvrages et sites où ils pourront trouver des réponses leur sont donnés, le professeur aide au besoin ; il a précisé ce qu'il attend sur un petit document fourni à chaque groupe. Les réponses amènent les élèves à prendre conscience que tout se tient : la technologie, mais aussi les réalités médiatique et sociale ou la logique économique. Rien n'est dû au hasard, finalement. L'approche comparatiste permet aussi d'aborder les points communs et les différences entre les États-Unis et la France. Les élèves découvrent la télévision et leurs séries fétiches d'un œil neuf ; séries et publicités sont étroitement liées dans l'objectif commun de "nourrir la bête" 2. Une chose est sûre, n'est bête dans cette affaire que celui qui ne sait pas à quelle sauce il est mangé. Eux commencent à décrypter le mécanisme. Et ce n'est qu'un début...

C'est là qu'intervient l'enseignante de français, prenant pour un temps la relève de son collègue. Les élèves apprennent alors que la série télé n'a rien inventé. Remontant un peu plus loin dans le temps, ils se retrouvent au XIXe siècle et découvrent, grâce à un diaporama, l'aventure du roman-feuilleton qui sauva la presse et vous est racontée en annexe. Passons les détails, tout cela est passionnant... et passionne ! Lorsque la professeure propose ensuite à ses élèves de s'y mettre à leur tour, ils sont plus qu'enthousiastes. À tel point qu'Anne Laurens change son fusil d'épaule. Au départ, elle n'avait l'intention que de leur faire construire le canevas de leur roman-feuilleton. Ce sera finalement un vrai roman, publié en un feuilleton de sept épisodes, écrit dans les règles de l'art du travail en équipe, diffusé de manière quasi professionnelle, qui va voir le jour. Après bien des épisodes mouvementés ! L'objectif essentiel de l'enseignante est de faire découvrir à ses élèves l'écriture sous contraintes (ce qui permettra aussi de faire le lien avec l'écriture "scolaire"...). Ils sont ainsi amenés à comprendre que certaines contraintes s'imposent d'elles-mêmes et ont fini par s'en donner d'autres très naturellement. À aucun moment, elles ne sont venues du professeur. Inhérentes à l'écriture du feuilleton comme au choix du groupe, elles n'ôtent rien au plaisir qu'on peut prendre à l'écriture. La règle de conduite de l'enseignante est donc simple : les laisser se débrouiller !

Écrire un feuilleton ? Bonne idée, allez-y ! Elle leur apporte quelques textes 3 qui pourront les aider dans leur projet, mais pour le reste, elle les laisse avancer seuls. Les questions viennent au fur et à mesure : Quel sera le public, quelle taille, quel découpage, quel mode de diffusion, quelle périodicité ? Aux questions pratiques succèdent des problèmes plus littéraires : détermination des personnages principaux, caractérisation, intrigue, structure temporelle, lieux, schéma et points de vue narratifs, registres... C'est aussi l'occasion de réinvestir des notions vues en cours de français. Pour l'heure, c'est le pool au complet (la classe) qui travaille ensemble. Les élèves trouvent là l'occasion de réinvestir un certain nombre de règles qu'ils ont découvertes dans leur enquête sur le fonctionnement des séries télé, comme la double nécessité d'une clôture et d'une relance pour chaque épisode. La question des mœurs d'une société donnée n'est pas oubliée, et la jeune Pascale Mély est bien une jeune fille de son époque. Quant au lourd secret que porte Laurent Mulot, on laissera le soin au lecteur avide de se reporter à l'annexe pour le découvrir... Une fois tout cela posé en théorie, le pool se subdivise pour écrire chaque épisode, assorti de la fameuse petite phrase apéritive qui s'affichera sur les écrans pour l'annoncer (voir annexe). Toutes les étapes du "produit" - de la conception à la diffusion en passant par la réalisation - sont ainsi accomplies par les élèves. Tous se prennent au jeu et même les moins littéraires étonnent leurs enseignants. Forts de cette expérience, vécue de l'intérieur, en créateurs, ils vont maintenant pouvoir retourner aux séries télévisées, le regard nettement plus armé. Feedera bien qui feedera le dernier !